【关键词】民族健身操 教学 民族 探索
【中图分类号】G831 【文献标识码】A 【文章编号】2095-30（2014）02-0221-01
民族健身操是由各民族在日常生活、劳动、健身中的习惯动作编成的健身操。由于不同民族有着不同的地域分布及文化特点，动作和节奏有的舒缓轻柔，有的雄浑，具有浓郁的乡土风情和民族性格，突出了健康性、观赏性和体育性。
一、民族健身操的发展现状与问题
少数民族能歌善舞，在他们的舞蹈中就有许多健身的元素，舞蹈中有体育，体育中有舞蹈。民族健身操，正是从弘扬少数民族优秀传统文化出发，以健身娱乐为目的，将众多民族舞蹈的经典动作与健身需求相结合，用大众耳熟能详的民族音乐将民族舞蹈健身动作流畅地串联起来，在美妙的乐曲和优美的舞蹈中达到锻炼身体、愉悦身心的目的。
民族健身操作为一项民族传统体育运动，在秉承我国少数民族舞蹈特色的基础上，巧妙融合了当今动感、激情的健身时尚元素，成功吸引了广大健身爱好者特别是女性朋友。恰逢当前全民健身运动如火如荼之际，民族健身操被赋予了更多的责任和期望。然而，民族健身操在我国处于起步阶段，其发展受到多种因素制约。其中，自身理论研究尚未形成的理论体系，缺乏对实践环节的指导，不利于其宣传和被认可；再次，民族健身操价值体系缺乏深层剖析，难以形成自身鲜明特色，不利于吸引健身爱好者与社会支持。
二、综观云南的民族健身操的发展历程
云南省少数民族健身操培训班在几年前已经进入探索阶段，经过几年时间的摸索、筛选后现在已经正式进入普及阶段。此外，云南也是国内率先开设少数民族健身操培训班的地区之一。云南是一个多民族的省份。近年来，为进一步挖掘整理民族体育元素，弘扬民族文化，增强民族体质，云南省体育局组织专家对挖掘、整理、征集来的云南各少数民族的健身操进行了研讨，并在全省民族健身操展演的基础上，确定了以彝族、白族、傣族、藏族、佤族、哈尼族、景颇族、拉祜族等10套民族健身操为第一批推广健身操。并已制作成图文和音像资料，进行推广。
民族健身操是集艺术性、观赏性和健身性于一体的健身操，它把广受人们喜爱的民族舞蹈与健身操动作合二为一，让民族文化和体育健身融为一体，分别以彝族、白族、傣族、藏族、佤族、哈尼族、景颇族、拉祜族的生产生活为蓝本，加入了大量的体育元素和部分舞蹈元素。在音乐的编排上，鲜明的民族特色和时尚动感的节奏也得到了很好的体现。
三、民族健身操的动作特点及文化内涵
。在民族传统的体育项目中，“操”和“舞”往往难以严格区分，因此民族健身操既有“操”的动作构成，又有“舞”的表现形式，很多动作中同时孕育着“操”与“舞”的元素，彼此相互依存。
从现代体育科学的视角来看，民族健身操动作相对简单，对身体素质也没太多特殊性要求，但都符合人体生理学及身体解剖学的原理，没有危害身体的动作，原始的动作套路也比较自然，富于表达力和感染力，具有原始的形态美。
民族体育也是民族文化内涵的重要组成部分，是民族文化的载体。在上下五千年的民族文化演进发展史中承载了民族的性格与精神，反映了民族的认知水平与文明程度，对民族发展意义重大。民族健身操是民族文化的杰出代表，很好地诠释了民族的体育文明，体现了民族文化的繁荣与发展。尤其对于相对落后的西南少数民族地区而言，民族健身操中的一个动作或许就是一种民族心情，一套组合或许就是一段凄美的动人故事，每一次的动作展现都是一种民族体验，无时无刻不在表达着民族的情感与民族信仰。
伴随着社会的发展、外来文化尤其是西方文化的冲击，民族文化正遭受了崭新的历史考验。在这样的历史现状下，民族传统体育运动不能固步自封，更需要与时俱进的不断开拓创新，因此在未来的发展中，民族健身操必须尽快实现“艺术”向“体育”、“舞”向“操”的转变。
四、民族健身操在高校体育人文环境中的体现
。理论上来说，少数民族地区高校校园是实现少数民族传统体育发展的理想场所，而以民族健身操为代表的少数民族传统体育走向高校校园，本身也体现了时代的需求。地处省会昆明的云南农业大学体育学院，就将少数民族传统体育尤其是少数民族健身操融入到了教学活动中来，不断改革创新，分别在以云南当地彝族、白族、傣族、藏族、佤族、哈尼族、景颇族、拉祜族的舞蹈基础上，编排出了一系列的民族健身操付诸于教学活动实践，广受师生好评。实现了民族传统体育教学的崭新跨越。
民族健身操从民族舞蹈中剥离出来，批上了崭新光鲜的健身操外衣，既有操类运动的时尚和活力，又具有民族舞蹈的古朴与简洁，将“操”与“舞”的积极因素完美结合，突出表现了“健康、轻松、简单、趣味、时尚”的主题特色，在高校体育人文环境中得以完美体现。
五、结束语
民族健身操作为群体健身项目具有广阔的发展前景。在切实推广中，职能部门应给予更大的支持，优化民族健身操开展环境，把民族健身操推广融入文化、旅游等产业，多渠道扩大民族健身操社会影响，同时大力培养专业指导人员，为在社会群众中开展提供物力、人力、财力支持。民族健身操进入校园是民族健身操发展的基石，积极纳入学生教育发挥文化传承、活跃教学、促进健康等功能是民族健身操面临的巨大机遇。
参考文献：
[1]张朝学.试论云南少数民族健身操的现状与未来.[J].陕西教育.2011年11期
[2]艾静静.探索民族健身操教学过程中的人文价值.[J].科教创新导刊.2012年07期
[3]郝亚婷.试析当前在高校开展民族舞蹈教学的重要性与现实意义.[J].哈尔滨师范大学学报.2012年03期
关键词：足球运动；心理素质；训练；培养
一、足球运动员具备良好心理素质的意义
有科学研究表明：“人在焦急时，体内会分泌出大量压力荷尔蒙，使心跳加快，大脑活动加剧，产生紧张急躁的情绪，从而使运动员的技术动作变形，出现较多失误等。”因此，运动员具备良好的心理素质是其发挥技术水平和实现有效战术的前提和保障。例如，在足球比赛中，不同的观众对场上运动员的每一个动作会有不一样的反应，作为足球运动员，要承受来自赛场内外各方面的心理压力，在此基础上，发挥自己的技术水平。因此，足球运动员具有良好的心理素质是其技术水平正常发挥甚至是超常发挥的重要保证和前提条件。
心理素质不仅在比赛中影响运动员的水平发挥，在平时训练中，良好的心态也会使训练效果事半功倍。
综上所述，心理素质是足球运动员实力水平的重要内容，也是运动员实力发挥的基础和保证。心理素质和专业技术水平二者相辅相成，相互促进。
二、足球运动员心理素质的特征
1.认知
足球运动员首先应对足球运动有正确的认知，包括时间、空间知觉等；同时对足球有一定的判断力。对足球的相关信息拥有正确的认知是对足球运动员最基本的心理素质要求。
2.情绪
情绪是人们对客观事物的主观反映。作为足球运动员，其情绪特点不仅受主观因素影响，同时受足球运动的特点影响。众所周知，足球运动是一项对抗性强、竞争激烈的体育项目，其项目特点本身就容易造成运动员情绪上出现波动和受其影响。
3.注意力
足球运动讲求的是队员之间的配合，战术多变，这就对运动员的注意力水平提出较高要求。足球运动员的注意力必须长时间高度集中，只有这样，才能够及时、准确作出判断和抉择，从而取得好成绩。
4.思维力
思维力和注意力相辅相成，足球运动员在赛场上必须保持思维的活跃性，对场上情况有一定的预见性，配合有效的行动。运动员的思维力主要通过其行动外显出来。
三、培养足球运动员心理素质的方法
1.自我暗示
自我暗示是指引导足球运动员用自己的思想、语言对自身进行心理调整，从而增强自我调节能力和控制能力的训练方法。如比赛上场前，运动员可以不断对自己说“只重过程，不在乎结果”，排除外在的干扰，全身心地投入比赛，正常发挥，在球场上做最好的自己，完成团队的配合和协作。放下心理包袱和顾虑，往往能够收获意想不到的效果和成绩。
2.信心的培养
“信心是运动员正常发挥能力和水平的重要条件之一。”没有信心或信心不足，往往造成运动员出现消极情绪和较低的自我评价，久而久之，会影响其能力的正常发挥。因此，在教学和训练中，教练员应经常通过言语、眼神等对运动员进行鼓励，为他们树立信心，培养他们良好的心理素质。
总之，开展针对足球运动员的心理素质训练要与身体素质训练和技术、战术训练一样，自上而下高度重视，对足球运动员的心理素质训练，必须在足球运动规律、比赛特点等基础上，有针对性地对运动员进行心理训练，从而培养其良好的心理素质，使运动员能够控制和调节自己的情绪和状态，充分发挥自己的足球技能，不断完善、提高自己。
参考文献：
；民族文化；应用
中图分类号：J404 文献标志码：A 文章编号：1673—291X（2012）26—0217—02
。。。”[1]
。。
十七世纪，法国的统一和经济的发展，促进了文化的繁荣，统治者和贵族对文艺的热爱，也推动了艺术的发展，提倡文艺作为夸耀自己荣誉与权力的象征，同时也是为了满足个人的享乐、爱好和兴趣。在路易十四倡导和保护下，法国十七世纪“古典主义”思潮产生和盛行起来。当时的文化艺术界把古代和现代思想，天主教和世俗思想融合在一起，并崇尚古典精神，让现实描写披上神话的外衣，表现出严正、高贵、酷爱秩序的特点。。。。“他重视画面的具体情景气氛和人物的内心冲突，带有强烈的寓意性和宣泄性，同时完全保持画面的结构稳定、均衡和带有明显古典意味的和谐。在排摄时，他调用十六个以上的模特，按预先设计好的位置摆好姿势，用了三十多张底片，在两张相纸上叠印，耗时六周方才成功。在这幅照片中，雷兰德构想出一个寓意性的场面：一位先哲引领两个青年走入人生之路。其中一个青年崇尚宗教，勤劳向善，具有可敬的美德。而另一位青年离开先哲就奔向享乐的世界，染上、酗酒、欲等恶习，以致失去理智，危害自己走向死亡。”[2] 。女王便用高价为自己的丈夫阿巴特公爵购买了这幅照片，作为英国王室的艺术收藏珍品。。。然而，雷兰德的成功是有赖于他对欧洲文化，特别是“古典主义”、“宗教文化”和现实生活的理解与思考，并以此教育人们弃恶从善，选择人生。今天，当我们再次审视这幅传世佳作时，会感到这幅作品依然具有很高的艺术价值和现实意义。。。
。。这是中国传统文化与艺术传统浸染的结果。
自中国宋元时期以来，到明清达到鼎盛的中国传统水墨绘画与书法，是中国古代传统视觉艺术的基本样式，也是中国人在视觉艺术思维上的独特经验资源。。。。
【关键词】动车组；振动；原因
1.振动机理
在动车组的高速运行中，由于受到各种因素的激扰，车辆与铁路之间，动车组的各个车辆之间必然会产生相互作用，通过相互作用产生横向和纵向的不平衡力。另外在制造工艺中，铁轨不可能绝对平直，绝对刚性，机车的车轮也不可能是理想的几何圆形。正是由于这种不平衡力与制造误差，动车组在沿钢轨运行时会呈现复杂的运动规律，因此振动便不可避免的产生，对动车组运行的安全性产生重要影响。
2.外部条件引起的激振因素
2.1轨道接缝处形状变化
如果列车行驶在无缝线路上，由于无缝线路的轨道是整体焊接而成的，钢轨的各个部分的刚度和强度几乎一致，在一定的范围内，对于列车来说，可认为平稳运行。这种情况是理想状态。而对于一般线路，通常是通过鱼尾板将两个12.5m或25m的钢轨连接起来形成。这样就导致了一个由于接缝处形状变化引起的轮轨之间的冲击，进而使车体产生跳跃振动。
对于高速运行的列车而言，由于同一轮对的左右两车轮的冲击作用，轮对上实际所受的冲量为左右两轮的冲量之和。
2.2轨道垂向变形
一般线路中，钢制材料的轨道，具有一定的刚度和强度，在列车运行时，由于列车以及乘客的质量，使钢轨受到接触压力。轨道具有一定的弹性，在轮重的作用下，产生垂向的弹性变形。基于在接缝处的钢轨的强度较中部相比较低，同时如前述轮对在接缝处的轮轨跳跃冲击作用，随着时间的推移，甚至会导致两端钢轨的永久变形状态。多种因素的作用使钢轨两端的垂向弹性变形和钢轨中部变形量相比差距较大，由于下沉量的不同，轨道形成一种近似正弦曲线的形状。
2.3轨道局部不平顺
这种轨道的不平顺可以用确定的方式来描述，比如轨道上可预见的曲线以及道岔，当列车通过上述结构时，由于通过曲线时为了车辆的安全性，设置的垂向超高，以及必然存在的曲率半径的变化，轨距的变化，轮轨横向的受力变化，坡度的改变等因素，均会对列车产生激振的作用；道岔是铁路轨道的主要结构，列车通过道岔来实现转线运行，但道岔内的辙叉区由于存在有害空间，使得车轮滚动迹线不连续，造成轮叉冲击。常出现横向骤变引起的轮对横移，刚度特殊性引起的纵向支承刚度跳变等一系列问题。除此之外，由于钢轨的长时间使用，轮对与钢轨的不断接触与摩擦，导致钢轨局部会产生磨损，消耗；由于自然因素的作用，钢轨下的路基会产生一定的凸起和下沉，由于季节性气温变化，钢轨出现涨缩等轨道局部不平顺，都是导致车辆振动的原因。
2.4轨道随机不平顺
一般由于自然因素和人为的生产测量误差，必然会导致轨道与预期的理想标准模型存在差距，例如，由于自然原因导致的钢轨路基不均质，轨道的实际尺寸与生产标准尺寸存在偏差，这些因素都是随机发生的，具有明显的不确定性，一般可以简单的分为水平不平顺，垂向不平顺、横向不平顺以及轨距不平顺四种情况。[2]
水平不平顺的情况最主要指钢轨的左右轨道的顶面不可能保持完全的水平，一般称此种误差为水平误差。
垂向不平顺是由于线路的长期使用使轨道磨损消耗以及路基的不均质等因素引起的。短距离的高低不平顺会导致轮对垂向力的突变，使车辆产生大幅度垂向振动，由于车辆的负载作用则加速了轨道道床的形变，使这种垂向不平顺进入恶性循环。长度在100~300m的高低不平顺一般是由于轨道的磨损消耗产生的。而对于更长距离的轨道不平顺，轨道枕木腐朽产生上网变形和路基下沉是主要原因。
横向不平顺指左右两导轨在轨道的延伸方向上出现弯曲不直的现象，引发原因包括初始的铺设误差和后来使用过程中轮对对钢轨挤压摩擦导致的横向变形的双向累积作用。
轨距不平顺多数是由于人为的生产误差和安装时的测量误差产生的。主要导致了轮对与钢轨的侧面摩擦，加剧了轨道擦伤，和其他的不平顺因素共同作用，成为车辆的激振因素。
3.车辆自身结构特点的激振因素
3.1车轮踏面擦伤[3]
车轮外轮廓部分成为踏面，其主要作用是便于列车的曲线通过，使轮对在滚动的过程中具有自动纠正偏离位置的能力，使踏面磨耗沿宽度方面比较均匀。
当车轮的踏面存在擦伤时，车轮在滚动的过程中，擦伤处的凹陷使轮轨产生冲击，钢轨受到一个向上的冲量作用，相反轮对受到向上的冲量作用，列车发生垂向振动。
3.2车轮质量偏心
若由于车轮的质量不均匀，车轮的质心与它的几何中心存在微小偏差，在车轮的滚动过程中，会产生一个大小恒定的，指向车轮外侧的未平衡的惯性力:
F=M■?棕■■r■=■?棕■■
式中： M■=M■gr■
由此看出，车辆运行的速度越高，轮对运动角速度越大，轮轨之间的作用力越大，对车辆的激振作用越强。
3.3轮对蛇形运动
由于具有一定斜度的踏面和轮轨之间的动力作用引起，使轮对在滚动过程中产生横向位移且伴随着绕通过其质心的铅垂轴运动，这种耦合运动称为蛇形运动。当车辆的运行速度超过某一临界点时，会使蛇形运动加剧，振幅加大，车体出现左右摇摆，轮对与钢轨发生严重撞击，车辆发生剧烈振动，甚至会造成脱轨事故。
4.车辆振动的危害
车辆振动的过程中，使车辆自身的零件与结构由于载荷作用发生破坏，又由于轮轨的冲击作用降低了轨道的使用寿命，如果车辆的振动不加以约束，不仅会造成旅客的乘坐舒适度下降，还会使货物发生损伤，当振动达到一定程度时，会影响列车的行车安全性，引发车辆倾覆，脱轨等事故。
5.车辆振动的改善方式
车辆的振动是不可避免的，但由于车辆振动存在危害性，我们仍需要采取一定的措施来改善振动情况，保障行车安全。
在轨道方面，对于轨道的各项设计指标进行严格约束，如对于普通列车来说轨顶差不应超过4mm，轨距偏差范围限定在2mm~4mm之间，正线高低不平顺不应超过4mm，轨道方向误差正线不应超过4mm等，通常我们以轨道铺进行各项参数规定。
在车辆方面，设计车辆时尽可能减少簧下质量；对运行速度不同的车辆，应分别对其轮对偏心量进行严格约束；悬挂采用空气弹簧；增大轴箱及悬挂的横向距离；为了提过车辆的临界速度，抑制蛇形运动，应选择合理的轴箱定位刚度，设置抗蛇形减振器和横向减振器；合理选择车轮的踏面斜率等。
6.结语
在车辆的运行过程中，产生的各种振动影响着旅客乘坐的舒适度和装运货物的完整性。对于车辆振动的研究是车辆研究的主要课题之一，中国在铁路方面不断进步，为世界所瞩目，而中国的动车组发展之路将越走越远。在不断深入的研究中，车辆的振动研究也会随之深入，更多地振动分析需要我们的探索。
【参考文献】
［1］商跃进.动车组车辆构造与设计.成都：西南交通大学出版社,2010,2.
关键词：民族舞；现代舞；融入
每个民族都有自身的生活方式，因此，各个民族的舞蹈各有特色，要让民族舞既保留自身特色，同时又跟上时展的步伐，这就要求不断创新民族舞的来增加其吸引力。如何让民族舞不再处于停滞不前的状态，使民族舞有时代感？需要我们在编排与教学民族舞蹈的过程中融入现代舞蹈的元素，在传统民族舞的基础上对舞蹈进行创新，以赋予民族舞时代特征，不脱离当下大众的生活状态，能更好地被大众接受与认可。
1 民族舞与现代舞的差异
民族舞是劳动人民在不断劳动的过程中，通过肢体不断探索和发掘产生的舞蹈形式，也是将当地的民俗民风通过肢体语言表现出来的一种艺术形式。由于它在创作过程中会结合当地人民的生活习性、文化，因此民族舞受众广泛。不同的地域与不同的民族所创造出来的舞蹈有着明显的差异，也可以说，每一种民族的舞蹈都有属于自己的特色。民族舞与现代舞最明显的差异就在于民族舞主要是用艺术的手法，表达劳动人民的生活日常以及对美好生活的期待与向往，甚至表达了对历史的缅怀，的崇敬。随着潮流的不断变化，大众对民族舞的表演形式有了越来越多的期待，要求内容更加丰富生动，这就要求舞者不断探索传统民族舞，融入新的元素，使得民族舞表演产生新的亮点。
现代舞是从西方国家开始出现而慢慢发展至今，它的产生并非反映劳动人民对生活的向往与追求，而是对当时古典芭蕾舞的反抗。古典芭蕾舞追求技巧与高难度的动作，而现代舞的出现恰好符合了自然运动法则。它强调了情感与舞蹈动作的融合与共存，现代舞将许多的著名神话传说、民间故事以舞蹈的形式呈现在观众眼前。由此可见，现代舞并不是像民族舞那样，受到民间风俗文化与地域的深刻影响，它追求的是一种乐观、自由的生活态度。因此，在现代舞的创作过程中，并不以高难度动作与美作为衡量舞蹈的唯一标准，而动作的自然、流畅与舞者的情感是现代舞带给观众的主要视觉享受。
2 民族舞教学融入现代舞元素的必要性
虽然现代舞作为一个外来舞种，其艺术表达也没有以我国的民俗和劳动人民的生活做基础。但它所表达的对美好生活的期待与向往是全世界人民的愿望与追求。因此，不论在艺术表达形式上还是动作技巧上，都受到观众的喜爱认可，自身具有极强的生命力与适应力。而对于发展缓慢的民族舞来说，融入现代舞的舞蹈元素，无疑可以推动其发展，因此，民族舞应该打破局限，积极融合其他舞种的可用元素，让民族舞得到更好的发展。
。因此，民族舞本身也可以根据潮流进行适当的调整，虽然如今的民族舞已经在题材、内容上有了许多的创新，但是如何让民族舞更具有时代感，表达出当下劳动人民的心声呢？我们可以加入更多创新的元素。现代舞有超凡的肢体表达，丰富的舞台调度以及顽强的舞蹈生命特征，这些精华都是民族舞在现阶段可以吸取的经验，吸收适合自己的元素，不照搬现代舞的动作，将民族舞的特殊性与现代舞的时代感相互融合，将民族的舞蹈与现代的舞蹈更好地融合发展，这是民族舞的必然发展趋势，通过对民族舞一系列的调整与创新，能给观众带来更享受的视觉盛宴。
3 将现代舞元素融入民族舞教学
3.1 将民族舞元素与现代舞元素融合
目前的阶段，民族舞与现代舞融合在一起进行表演大获成功的例子不在少数。例如，杨丽萍的《月光》与《绿色》，就是完美地结合了现代舞与孔雀舞动作，每一场演出都能给观众带来强烈的视觉冲击，从而奠定了杨丽萍在民族舞方面的不凡地位。由此可见，将现代舞元素融入民族舞中这样的舞蹈表演形式，已经被广大观众接受与认可。再看《邵多丽》这个著名的傣族舞蹈，民族舞《邵多丽》在传统表演过程中有不断重复的三道弯动作，然而结合了现代舞蹈元素后，情节设计成了在绵绵的细雨里三位多姿的少女手拿翠竹与红花，在大自然中尽情嬉戏。观众通过唯美的舞台灯光背景，注视着舞者优美的姿态，画面引人入胜，让人浮想联翩。除了舞蹈形式让观众着迷，还有表演时的背景音乐也进行了一定的调整，使其能更加烘托气氛，让表演内容更加生动。让现代舞元素融入民族舞中，加快了民族舞走向世界的步伐。
3.2 在民族舞的技巧上运用现代舞元素
不同的舞蹈，都有属于自己的舞蹈技巧，通过灵活运用不同的舞蹈技巧编排舞蹈就能给观众带来不一样的视觉感受。现代舞的舞蹈动作看重轻重、快慢、疏密、张弛的转变，通过不断变化动作的幅度、力度来传递给观众不同的情绪，让观众体会到表演者的内心情绪就达到了表演的目的，整个表演便有了情绪与生命。现代舞为了给观众传递情绪，不断地变换舞蹈动作与节奏来达到演出。另一方面，民族舞在表演过程中，往往以突出地方特色为首要目的，对于舞蹈动作、技巧相较于现代舞而言确实略显单薄。例如，蒙古族的舞蹈，动作伸展、豪迈、含蓄、舒缓，如融入地方民俗民风的筷子舞、角斗舞、安代等。民族大学曾表演过《彩虹》，融合了蒙古舞动作与现代舞，张弛有度的动作，紧张有序的节奏，温润而激烈的情绪惊艳了观众。因此，在民族舞的教学与编排中，有意识地融入现代元素，能够将民族舞表达得更精彩、更生动。
3.3 对民族舞的传承与创新
想要在民族舞的教学过程中，同时实现对民族舞的传承与创新，就得顺应时代的发展适当调整教学内容与教学方式。首先，要扎实地学习传统的民族舞技巧与理论，让学生感受传统的原汁原味的民族舞，这样可让学生保留民族舞的精髓，这是传承民族舞蹈的先决条件。然后，让学生去接触已经融入现代舞元素的民族舞蹈，使学生在舞蹈教学的过程中体会现代民族舞的魅力，让学生在参与排练的过程中加深对现代民族舞的了解。这样一来，使民族舞的传承和现代民族舞的学习创新有了最佳的融合点。由此可以看出，在民族舞的教学过程中，老师并不会一味地要求学生接受民族舞的全部，而是在这基础上将民族舞与现代舞的元素结合进行教学，使富有时代感的民族舞在新一代身上传承。
4 结语
。。想要更好的发展民族舞，除了完善自身，还需要不断地吸收与发掘其他舞种的优势。在民族舞蹈中融入现代舞元素，是势不可挡的演变趋势，这能让民族舞在保留自身特色与魅力的前提下，在众多争奇斗艳的舞种和表演中脱颖而出。
参考文献：
[1] 曹诚渊.中国现代舞钩沉[J].舞蹈，2015（02）.
[2] 王静.传统与现代的撞击――探讨现代舞与民族舞[J].音乐大观，2012（04）.
关键词：壮族文化元素；景观雕塑；探析
中图分类号 TU986 文献标识码 A 文章编号 1007-7731（2017）06-0145-03
The Application of Zhuang 's Cultural Elements in Landscape Sculpture
Li Xuyu1 et al.
（1Fuzhou Planning Design and Research Institute，Fuzhou 35000，China）
Abstract：Guangxi Zhuang cultural elements is an important part of the Chinese nation traditional culture elements，which is the crystallization of the wisdom of the Zhuang people's culture.Through deriving，reconstructting and transforming the Zhuang culture elements，it form a rich cultural connotation of landscape sculpture.It can not only beautify the environment，and can make people live in an atmosphere full of ethnic flavor.On the basis of the inheritance and protection of Zhuang culture at the same time，also can develop the essence of Zhuang culture.
Key words：Zhuang culture element；Landscape sculpture； Explore
V西是一个壮族聚居的地方，用景观雕塑来表现壮族文化元素的丰富多彩，用雕塑来传达壮族文化的精神和魅力，这是当代景观设计中传承文化的重要性体现。在景观设计中运用壮族文化元素和景观雕塑结合，从而创造了一个不但是在环境上的享受也更是精神上和视觉上的享受。结合景观环境营造一个具有民族特色文化景观环境景观特色，从而增强了一个城市的归属感和认同感，同时也可以更好地体现出一个城市的文化底蕴和整体形象。
1 壮族文化元素在景观雕塑中运用的意义
壮族是一个平和、宽容、开放的民族。壮族文化丰富多样、在运用时要注重与时代结合，与环境景观雕塑的结合。。吊脚楼、五色糯米饭、酒文化、牛魂节、苗族的服饰文化、铜鼓文化、绣球文化、壮锦文化等融合到景观雕塑中，通过对壮族文化元素的应用、转化和组合从而创造出一个具有民族特色和地方地域特色的城市景观新面貌，同时也有利于通过景观雕塑这一媒介来传承中华民族的精髓，利于后代子孙的学习和传承，而与景观雕塑的紧密配合，创造出一个与时代、与城市面貌、与人的精神视觉享受于一体的城市景观设计具有重要的意义。在环境景观雕塑中，要注重壮族文化元素的表达形式，或简单、或繁复、或直接体现、或抽象都应把其所要传达的精神用适合的手法表现出来。
为了保护、传承和发展壮族优秀传统文化，把壮族文化打造成最具广西壮族特色的文化品牌，促进地方壮族文化和社会经济的和谐发展，对广西壮族文化元素应用在景观雕塑中具有一定的现实意义。在传承壮族文化发展的基础上，推动群众在参与传承壮族文化的过程中不断地运用并加以创新，同时也借助景观雕塑来展示壮族优秀文化的特色，推动壮族文化的和谐发展，既满足了人们精神文化的需求，又美化了当地景观的环境，为传承壮族文化、保护壮族文化和发展壮族文化提供了一个更大的舞台。
2 壮族文化元素在景观雕塑中运用分析
2.1 壮锦在景观雕塑中运用 与云锦、蜀锦、宋锦齐名的中国四大名锦之一壮锦，从最开始的起源到现在的闻名世界，经过时间的洗涤，历史的冲刷，从最初的简单单一到现在的图案的丰富、制作过程的繁复和技艺的精湛无不体现出一个壮族文化在发展过程中的不断趋向于成熟，不断地体现出一个民族在这个优胜劣汰的社会竞争中不断发展不断成长不断壮大，深深植根于中华民族这个伟大的民族，甚至是成为这个世界中不可缺少的文化精华。在壮锦文化发展过程中，早先的壮族人民生活都是自给自足，壮族人民勤劳、淳朴、善良，在他们的壮锦图案大多数都是表现出一种祥和、繁荣昌盛、欣欣向荣的姿态，广西壮锦取材于大自然，其丰富多彩的图案库也取材于大自然。
广西壮族的壮锦在广西的文化中扮演着很不可或缺的角色，壮锦图案丰富多样，或简单、或繁复，将其运用到景观雕塑中，通过对壮锦图案的转化、引用到景观雕塑设计，用景观雕塑艺术来表现出丰富多彩的壮锦文化。
在景观雕塑中运用几何纹进行装饰。几何纹有：连勾云纹、雷纹、水波纹、编织纹、同心圆纹、回字纹、羽状纹、弧纹、方格纹、字纹等，而且这些装饰纹大多数与动植物图案结合，还有复合几何纹组合在一起从而突出了雕塑的特色，也体现了壮锦的装饰是一个丰富的图案库。
将壮锦丰富的图案运用到景观雕塑中，通过对原有的图案进行转化或提取而应用到景观环境中，为景观环境增添光彩和营造一种和谐、文明、健康、舒适、充满活力、具有民族特色的景观环境。这不仅仅装饰了景观环境，同时也能更好地传承和弘扬壮族文化。
如图1，雕塑中间是一个倒过来“福”，运用壮锦的纹饰图案来装饰“福”雕塑的周围，颜色鲜艳，可设置在公园草坪上或居住区景观绿地中，体现出一股浓浓的壮锦文化。
2.2 铜鼓在景观雕塑中运用 铜鼓是我国南方濮、越人创造的一种打击乐器[2]。广西是我国著名的“铜鼓之乡”，它是广西壮族及其先民集冶金、铸造技术、美术雕刻、音乐文化于一体，精心铸造的一种礼乐器。将铜鼓文化运用到景观雕塑中，不仅仅丰富景观环境，而且在景观雕塑的种类上也有所提升，这是一个质的飞跃，也是一个时代所必然的结果。
如图2，纹饰繁复的铜鼓与打鼓者之间巧妙地结合在一起，铜鼓的稳重和打鼓者的动感，动与静的结合，一动一静，以动致静，铜鼓的精细与人物的符号化，体现出了壮族文化由简单到复杂由复杂到简单的一种过程，也体现出了铜鼓文化的博大精深。、
2.3 绣球在景观雕塑中运用 与壮锦、铜鼓一样，绣球也是广西最具民族文化特色的壮族文化元素之一。绣球文化历史悠久，源远流长，在壮族文化中绣球文化是壮族文化元素中不可缺少的一部分。绣球是球形的，有绣花、有图案、有流苏、色泽鲜艳等[3]，绣球上的图案生动形象。壮族绣球制作过程复杂，颜色鲜艳、结构独特、图案丰富多彩，绣球12瓣的构型，表征1年12个月的风调雨顺和幸福安康。反映出壮族人民的勤劳、淳朴、善良、好客的品质。广西绣球图案丰富、颜色艳丽，在景观雕塑的纹案中运用花鸟图案、蛙图腾、稻作农耕图等，体现壮族民间和对动植物崇拜。将其运用到景观雕塑中，不仅丰富景观雕塑的形式多样，还可美化景观环境，这在一个城市中具有一定的现实意义。
“采菊东篱下，悠然见南山”。。如图3中，把扇形作为一个雕塑造型，扇形的周围雕刻简单的纹案，中间雕刻着和壮族的图腾信仰--神鸟雕刻在雕塑上，体现出了刺绣文化在其不断的发展过程中不断完善的结果。
2.4 壮族舞蹈元素在景观雕塑中的体现 壮族是一个善歌善舞的民族，他们的舞蹈是通过一代代的壮族子孙不断地传承，所传达出的是一种纯朴、快乐、积极向上的精神面貌。早先的壮族舞蹈是通过模仿其劳动动作，而在壮族不断发展的过程中，壮族人民不断地去完善本身的民族舞蹈，使其展现在人们眼前的是那么和谐，那么优美的文化舞蹈。在景观雕塑中，用壮族舞蹈的精髓进行展现，其表达的不仅仅是一种舞蹈，同时还是这个民族在不断演变的过程中生生不息的精神。
如图4，丰富的人物表情，悦耳动听的乐器声，配上无声的肢体语言，一人跪坐在地上，把二胡放在一边，所传达出的是他的胡没有地方拉得好，所以他虚心地向比他拉得好的人学习；右边的人弓着腰微微蹲下手拿二胡尽情的拉犹如一匹脱僵的野马尽情地奔腾着、咆哮着；一人跨坐在上面，身体微微往前倾，双腿自然地扣住他同伴的大腿，这样的组合所表现出的是一种纯朴、乐观、积极向上的舞蹈精神，它把壮族人民的精神通过舞蹈来演绎得淋漓尽致，表达壮族人民对美好生活的向往与追求。
壮族青年男女喜欢通过歌声来寻找自己的另一半，隔岸对歌、面对面对歌、或隔着门帘对歌，他们习惯用歌声来征服对方。如图5，互相中意的一对青年男女，通过歌声来吸引对方，男青年的自信与从容，女青年的羞涩和欲拒还迎都体现出了壮族青年男女对美好爱情的憧憬。用景观雕塑来承载壮族元素，从而能更好地体现壮族文化。圆的中间镂空，目的是漏景，使壮族景观雕塑与环境巧妙地融合在一起，达到你中有我，我中有你的景观效果（图5）。
2.5 壮族花山壁画在景观雕塑中的运用 “知识之门”的灵感来自壮族特色花山壁画中的“小人”提炼而来，框架是书本的形。壮族文化元素的练兵习武，犹如狂舞欢歌犹如校园内的莘莘学子对知识的渴望以及对知识的满足与憧憬。其寓意又为：学子们进入知识之门满腔热火的同时又能跨越知识之门去领略更多不一样的风景，知识之门雕塑可用于校园内教学区景观雕塑。见图6。
“动与静”的景观雕塑也是从花山壁画提炼而来，正面的“小人”两手高举，两脚叉开成立马式姿态。侧面“小人”两手平伸，两腿微蹲成跳跃式。“动与静”景观雕塑可用于校园体育馆或跑道、球场等运动场所（图7）。
3 结语
在广西壮族的优秀文化中，壮族文化元素以各式各样的符号化形式出现在景观雕塑设计中，具有独特的现代审美意识，同时也巧妙地继承和弘扬了壮族文化，并且以全新的审美形式融合到景观环境的公共空间中，具有时代意义，这也使景观雕塑的达到一个质的提升和飞跃，从而丰富了景观空间设计的内容。通过对壮族文化元素的重构和转化而应用在景观雕塑中，在景观中诠释壮族文化的精髓，具有现实意义。
参考文献
[1]肖万娟.广西壮族文化元素的挖掘及应用手法研究 [J].湖北农业科学，2013，8（52）：1872-1879.
[2]石丽琳.桂西北少数民族非物质文化遗产资源探微[J].贵州师范学院学报，2010，11.
因篇幅问题不能全部显示，请点此查看更多更全内容